聯影電影:12.13 給莫妮卡的華爾滋 12.24人約巴黎

Don't break my heart 為中國搖滾先鋒黑豹樂團所演唱，詞曲為竇唯所作。內地搖滾的經典之作，也是黑豹樂隊最成功的一首歌曲。而在99年時，王菲和竇唯還沒離婚，王菲曾在日本的演唱會上唱過這首歌，竇唯擔任鼓手為這首歌伴奏。

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文：莊秀石。 (作者為六福集團總裁)

18世紀末，帝制與天主教統治下的西班牙。天主教為鞏固其勢力範圍，擴充他的宗教法庭權威，少女茵妮絲成了無辜的受害者，茵妮絲家境富有，年輕貌美，經常是國王御用畫家哥雅心目中的天使，肖像經常出現在哥雅手繪的教堂天花板上，只因不愛吃豬肉，被誣告為異教徒，屈打成招，入獄15年。父親委請好友哥雅協助，花了一大筆錢，仍無結果。經歷法國大革命、拿破崙佔領、及英國入侵，在自由人權的聲浪中，茵妮絲無罪獲赦，家園卻已面目全非，茵妮絲急著尋找在獄中誕生的女兒，熱心的哥雅在協助時，發現了大秘密，獄中誕生的嬰兒的父親，竟然是受託營救少女未成的教士。

影片「哥雅畫作下的女孩」描繪出宗教控制下的人民，被莫須有的罪名，毀了一生。不肖的教士假宗教之名，作了性侵，為了自己的政治前途，硬生生地把可憐的茵妮絲送入瘋人院，讓人看了咬牙切齒，但當茵妮絲一手抱著戰火下的嬰兒當作自己的親生女，一手牽著被絞死的教士的手，慢慢地往未知的未來前進，聽到哥雅的呼喚，回頭一笑時，觀眾真不知該為她高興或悲傷同情。

影片中，我們也看到了著名畫家哥雅豪邁、爽朗的個性，一場銅版畫製作的過程，讓我們開了眼界；為王后作肖像畫，要不是正好發生了法國大革命，哥雅的日子可能也不會好過。富家人邀宴哥雅及教士，卻演變成鴻門宴的逼供場面，讓人大快人心，地牢裏的幾個畫面，讓人看了怵目驚心，猶如到了十八層地獄。 戰爭，帶給人民痛苦，政治擴權時，帶給人民恐懼，宗教扯上了政治，人民就遭殃了。和平共存，民主法治，宗教自由，應該是最值得珍惜的普世價值。

王菲在演唱會翻唱黑豹樂團的歌曲 竇唯所寫的Don't Break My Heart
王菲版的別有一番味道!

文：彌勒熊。評分：90分 雖然本片導演婁燁一概否認他在電影裡有任何的政治表態，僅僅認為劇中主要表現了一個橫跨十數年的愛情故事，但是其主要背景恰恰落在64天安門事件的北京，又讓人不得不有了些連想與聯結。 我很愛這部電影，將年少輕狂的冒險，表現的淋漓盡致、活靈活現，觀眾幾乎可以不分年齡、性別、文化，可以立刻成功的感受到，劇中男女主角與一群朋友、同學的瘋狂行徑－－不枉少年！本片也揮灑出有如貝托魯奇【巴黎初體驗】般的自由、青春，無怨無悔！很多時候我是跟著他們情緒起伏動蕩的！

主講人: 張鐵志 (文化評論者)
特別嘉賓：顏柯夫 (藝術家)
時間：8月9日(六) 19:00pm  座談後放映頤和園
地點：海邊的卡夫卡 羅斯福路三段244巷2號2樓  (低消入場)
內容：

2008年奧斯卡最佳外語片得主  ★★★★★ 9月5日上映
真正聰明，會賺錢   真正天才，懂生存
It takes a clever man to make money It takes a genius to stay alive

改編自真實故事 史上最大宗集體偽造事件

故事

大戰接近尾聲，德國嗅到戰敗端倪，成立史上最惡名昭彰的偽造總部打壓敵國，各地集中營挑選出來的一級戰俘紛紛被迫參與計畫：染布、繪圖、造紙、刻版、印刷…，齊聚一堂，每個人都是偽造菁英。他們有兩個選擇：如果和納粹合作，能住在夢寐以求的「黃金牢籠」，睡舒適的床並獲得安飽。如果不從，則集體屠殺。進退兩難的他們，將如何保住小命？

電影簡介

史上最大宗的集體偽造事件，首度搬上大銀幕。德國在二次大戰期間，利用集中營偽造超過八十億台幣的英鎊，以達到他們癱瘓世界經濟的目的。事件存還者將此經歷記載出書，而奧地利導演盧佐維斯基 (Stefan Ruzowitzky)則拍攝成電影《偽鈔風暴》，並一舉在2008年奧斯卡金像獎奪下最佳外語片大獎。國外權威媒體一面倒給予極高評價，盛讚它為「今年最重要的電影」、「力道強勁」、「透徹刻劃人性」，是今年唯一不能錯過的電影！

轉貼壹周刊  83分
憑著1張已經畫得面目全非的照片，小男孩史蒂芬認定那個每天在火車站等車的男人，就是離家出走的父親。他想盡各種辦法，接近、拖延、跟蹤，只希望父親能夠像爺爺養的鴿子一樣，飛累了終究會回家；《追火車日記》用充滿童趣的方式，來講述這個其實有點哀傷的故事。 

生長在單親家庭，史蒂芬和姊姊非常親近，忙著打工跟應徵工作的姊姊，為了讓母親多休息，還要經常把弟弟帶在身邊。而這個男孩也總愛黏著姊姊，即使她跟男朋友約會，他都要夾在中間當電燈泡；每次姊姊去面試，他就站在門外緊握雙拳（因為據說這樣可以帶來好運），即使下大雨都不肯移動。姊弟兩人真摯深厚的感情，是這部電影最動人的部分。導演安卓基摩斯基將本片獻給會罰他坐在衣櫃頂端的姊姊，透過片中這對姊弟的互動，似乎也可以感受到創作者的誠摯心意。
半大不小的18歲少女和6歲的男孩，在生活裡各自嘗試一些小計謀，例如用一把零錢和幾個玩具兵讓父親留下來，或是利用推車吸引客人去買蘋果，小小計謀看似不容易達到目的，但命運往往以奇妙的方式，在想像不到的地方突然轉彎。劇情彷彿棋局或賭局，男孩也許不太明白什麼跟命運拚搏、抗爭的道理，卻仍然用手上僅有的一點籌碼，賭上自己的親情和人生。
父親這個角色，出入於真實與虛幻之間，他可能真的是男孩離家出走卻又沒走多遠的父親，也可能只是男孩想像的投射，重要的是，他身上承載了男孩對完整家庭、父愛的渴望，以及對生命轉機的夢想。看到這名沿途四處跟熟人打招呼，還不時會走到岔路玩耍一陣，到家門口猶豫徘徊的男子，令人一方面哭笑不得，另一方面卻又覺得編導對於這個人物，實在描繪得太傳神了。

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文∕聞天祥
《追火車日記》（Sztuczki∕Tricks,2007）是近期頗為出色的一部波蘭電影，導演安卓賈柯墨斯基（Andrzej Jakimowski）藉火車與日常瑣事串連起小男孩的純真生活，更實現了小男孩和命運抗爭的奇蹟，男孩的童趣巧計看似已挫敗，卻又巧合地實現。

賈柯墨斯基在2004年執導了長片處女作《在雙眼的縫隙之間》（Zmruz oczy∕Squint Your Eyes），細膩地描述了一個小女孩對父母的失望和成長的疑問，因此自導自演了一場離家出走的戲碼，全片在寫實的架構上，蕩漾出悠緩的詩意，獲得波蘭電影獎最佳影片等多項大獎的肯定，也引起國際影壇的注意。暌違三年之後，賈柯墨斯基的新作《追火車日記》則把焦點轉向一個住在波蘭小鎮的6歲男孩—史蒂芬（Damian Ul飾演）身上。  與火車飆速和命運耍小詭計 喜歡跟前跟後的史蒂芬，有個18歲的姊姊小愛（Ewelina Walendziak飾演），一邊在餐廳洗盤子，一邊在學校學習義大利文，希望有朝一日可以進外商公司當秘書。小愛有個當汽車技工的男友傑奇（Rafał Guźniczak飾演），時常騎著摩托車來找她。史蒂芬有時會耍耍小聰明，說老姊沒空，就由他取代去看電影、吃冰淇淋、甚至坐在機車後座感受跟火車飆速的快感。有時候姊姊不想讓他跟，還要他聽話地去雜貨店買東西，但調皮的男孩總有辦法（或是巧合）故作可憐或製造意外，最後得逞地成為機車上的夾心餅乾，理直氣壯的電燈泡。 史蒂芬和小愛的父母很早就分手了，媽媽終日在雜貨店工作，小小年紀的史蒂芬對父親並沒有什麼記憶，只有一張被他畫得亂七八糟的照片。姊姊說爸爸是被另一個女人給迷走的，加上媽媽當時又很背，除此之外，就不肯多說。 有天他們在月臺上看到一個穿西裝、拿著公事包的男人，史蒂芬驚覺男子應該就是爸爸，小愛嘴巴上說不是，之後卻不肯上同一班火車，這讓史蒂芬更加確信那個男人就是他們的生父。 姊姊要忙打工、讀書、還要心煩外商公司面試的事，史蒂芬除了偶而叫未來姊夫幫他把把風，乾脆自力救濟，每天到月臺去報到。聰明的他並不打草驚蛇，讓一切都在很自然的情況下發生。命運，有些時候也要耍點詭計。 其實《追火車日記》的原片名，就是「戲法、妙計、圈套、惡作劇」的意思。就像他和姊姊在公園野餐，姊姊不像他一次就把紙袋神準地扔進垃圾桶，但如果不想反覆扔到命中為止，那有無可能設個巧局，讓別人代勞呢？結果一隻狗、一個抱著嬰兒的婦人、一個拾荒遊民，神奇而連續地完成這項使命。然而這當中還有你所貢獻的誘餌（例如紙袋中放個漢堡）。達成目的，也必須有所犧牲。 另外一次，是他們在超市外看到兩個賣蘋果的人，其中一個幾乎沒有生意，史蒂芬決定先跟他買100塊錢的蘋果，看能不能幫他招來其他客源，卻沒成功；但姊姊把購物車推到小販身邊後，一個接一個貪圖方便把購物車推到這裡的人，順便問起蘋果的價格，結果蘋果很快就賣完了。同樣的，除了推車策略，姊姊也額外奉獻了一些代價，好讓人潮往這裡集中。 這些看似無關緊要的瑣事，卻啟發了史蒂芬「挽回父親」的計畫。天真的他，曾經派出玩具小騎兵，希望站在鐵軌枕木上的它們，能夠阻擋父親搭乘的火車前進，這當然不可行。於是他像是讀過捷克作家赫拉巴爾（Bohumil Hrabal）或伊利曼佐（Jirí Menzel）拍的同名電影《我曾侍候過英國國王》（I Served the King of England）似的（這更不可能，應屬巧合），利用人們「貪財」的天性，尤其是那種對亮閃閃的硬幣非揀起不可的詭異衝動，決定把自己的錢全換成銅板，再把它們灑到月臺下。 有一次成功地讓月臺調派員忙著撿錢，而延後火車離站的時間，這樣小史蒂芬就有更多時間跟爸爸相處。更誇張的是有次一個看來撿錢撿到忘我的旅客，差點被對向火車撞上，趕忙衝下車提醒他的父親因此沒坐上他固定搭成的班次，也半被迫地在下班火車抵達之前，待在這個鎮上，提供了男孩更多機會去設計好讓父母親重逢。   於平凡中鋪陳 在驚喜中作結 在這裡我們看到人為的巧計如何改變了既定的秩序，但更多時候結局卻又反過來證明了「人算不如天算」。就像史蒂芬同樣的計謀，演變成了各式各樣的結果；他即使算準了父親的反應，卻不見得掌握了母親的行程。這種「天機不可洩漏」卻又「不斷在生命中上演的巧合」，在波蘭電影大師奇士勞斯基（Krzysztof Kieslowski）和贊努西（Krzysztof Zanussi）的作品中，不時出現。不過賈柯墨斯基沒那麼玄奇，也是因為透過孩童天真的舉止與想望，而讓它抹上了一層詩意浪漫的色彩。 就像為了幫助姊姊面試成功，史蒂芬真的可以在門外緊握雙拳祈禱「發功」。即使下雨了，也不進門；甚至尿急到隨地小解，也因為握拳的雙手無法「控制」好角度，而讓他的童子尿給濺到大老闆的轎車。因為相信，所以迷人。眼看他的一點陰謀巧計，再加上連串巧合，父親終於要去敲母親的門了。可是之後事情的發展方向又不對勁，讓焦急的史蒂芬幾乎要完全豁出去，才能達成心中的願望。 在進入到最後的高潮前，賈柯墨斯基幾乎是以一種看似散漫的白描手法，去交代史蒂芬的生活的：他和姊姊、姊姊的男友、養鴿老人（史蒂芬也運用巧計讓鴿子們最後聽命於他）、以及疑似他父親的月臺男子…。然而看著看著，你才發覺這些芝麻綠豆的日常瑣事，竟是最後神奇咒語得以實踐的關鍵。 亦即生活中的許多巧合，也許是有心的佈局，只不過一時看不出來罷了。但是那「臨門一腳」，卻往往令人驚訝得難以置信。由平凡開始，卻在驚喜中作結的《追火車日記》，在日復一日的細節上下了很大的功夫，才使得整部電影出現了柳暗花明、餘韻繚繞的魅力。 而火車，載來了出乎我們意料中的人，因而帶來驚喜；也可能送走我們牽腸掛肚的對象，而教人難受。更有趣的是到最後，當史蒂芬幾乎放棄似地在火車上睡著了（電影演到最後，我們才第一次看他坐上火車），但他再次睜開雙眼時，火車竟如迴旋般地回到他平常等待爸爸的月台，而爸爸竟也躺在月台的長椅上睡著了。是因為沒趕上火車？還是他也在等著小史蒂芬的出現呢？那設法接近，卻又竭力保持鎮定的情感，在此產生了感人的力量。 小鎮的車站月台與那列古樸的車廂，竟成了魔法實踐的園地。  《追火車日記》得獎紀錄                                                        *2007威尼斯影展 最佳歐洲電影獎*2007東京影展 最佳男主角*2007聖保羅影展 評審團特別獎*2007波蘭影展 最佳影片及攝影*2007斯洛伐克國際影展 影評人費比西獎*2007海德堡影展 評審團大獎*2007 歐洲巡迴影展 評審團大獎  關於波蘭火車                                                                許多搭過波蘭國鐵的人都會抱怨誤點，除此以外，城市的連結性也不夠理想，有些行程坐火車比開車時間甚至多上兩倍。不過波蘭火車的造型卻讓人有種親切的懷舊感，尤其是奶黃色為基底搭配綠色框邊的車廂，在《追火車日記》裡不斷出現。另外片中的鐵路也有高架形式，火車從頭上轟隆經過的感覺十分特殊。